Os modos gregos são uma série de escalas musicais derivadas do sistema musical utilizado na Grécia Antiga e que desempenharam papel central no desenvolvimento da música ocidental.
Esses modos não são apenas uma peça de história musical, mas também um recurso criativo amplamente explorado por compositores, improvisadores e músicos em gêneros que vão do clássico ao jazz, passando pelo rock e pela música eletrônica. Leia Mais
Zoltán Kodály foi um dos mais importantes compositores, etnomusicólogos e educadores musicais do século 20.
Nascido em Kecskemét, na Hungria, em 16 de dezembro de 1882, Kodály não apenas deixou uma marca indelével na música clássica, mas também revolucionou o ensino musical com seu método inovador, conhecido como Método Kodály.
Sua contribuição tanto como criador quanto como educador fez dele uma figura central na história da música, promovendo uma compreensão mais profunda da relação entre a cultura popular e a educação formal. Leia Mais
A técnica do “swing feel”, também chamado “jazz feeling”, é um dos pilares do jazz e estilos relacionados, sendo uma abordagem essencial para pianistas que desejam se aprofundar nesse gênero.
Essa técnica não se limita apenas a tocar notas, mas reflete uma maneira específica de interpretar ritmos, frasear melodias e interagir com outros músicos.
No piano, o “swing feel” é tanto uma ferramenta rítmica quanto expressiva, conectando tradição e inovação de maneira única. Leia Mais
O “Oratório de Natal”- BWV 248 de Johann Sebastian Bach, composto entre 1734 e 1735, é uma das maiores realizações do compositor em termos de música sacra.
Trata-se de uma obra monumental, que combina a profundidade teológica do cristianismo com uma riqueza musical incomparável.
Considerado por muitos como uma das obras mais significativas do compositor e do período barroco, o “Oratório de Natal” não apenas sublinha sua maestria, mas também sua capacidade de evocar as emoções mais profundas relacionadas ao nascimento de Cristo. Leia Mais
O período do Classicismo, que predominou na música entre meados do século 18 e início do século 19, é frequentemente associado a um ideal de equilíbrio, clareza e proporção. Essa era marcou um momento significativo na história da música, particularmente para o piano, que emergiu como um dos instrumentos mais importantes e representativos do período. O Classicismo no piano trouxe não apenas inovações técnicas e estilísticas, mas também um repertório que moldou a música ocidental até os dias atuais. Não à toa, a hoje chamada “música de concerto” ou “música erudita” é conhecida como “música clássica”. Leia Mais