Tradicionalmente, o ensino do piano sempre foi algo particular, individual. Durante o período barroco, por exemplo, quando o piano era um instrumento ainda em desenvolvimento, o grande J. S. Bach ensinava seus alunos no órgão ou no cravo da igreja em que trabalhava. E era comum que professores – e compositores – dessem aulas em domicílio, visitando seus pupilos em suas residências.

Em 1983, várias empresas de tecnologia e fabricantes de instrumentos musicais se reuniram para criar um protocolo de troca de dados entre sintetizadores, a fim de facilitar o trabalho dos músicos e propiciar desde a gravação de performances até o armazenamento de timbres, permitindo que todos se comunicassem na mesma linguagem e, portanto, as possibilidades sonoras fosses ampliadas com o uso simultâneo de vários equipamentos. O MIDI (Musical Instruments Digital Interface) nasceu e logo se tornou recurso padrão nos sintetizadores, órgãos e pianos elétricos. Basicamente, trata-se de um protocolo de comunicação que define quais dados da performance de um músico em um instrumento eletrônico são enviados e como são transmitidos, recebidos, decodificados e reproduzidos, além do hardware utilizado para isso, composto de cabos e conectores específicos.